Le refrain-improvisation un est jeu d’intéraction à l’intérieur d’un groupe de personnes en train de chanter

LE PRÉALABLE
– Le groupe de personnes est en train de chanter une ou des boucles
– Si les boucles ont le même premier temps et la même durée de cycle cela facilite grandement le jeu

LE PRINCIPE
– Une personne du groupe initie le jeu
– Le jeu consiste à créer un break/relance récurrent
– Dans le silence du break une ou plusieurs personnes chantent un solo et à chaque fois qu’un nouveau break arrive c’est au tour de une ou plusieurs autres personnes de prendre le solo le temps du break

MISE EN PLACE : NIVEAU 1
– Etape 1 : La manière la plus simple de mettre en place un refrain-improvisation est de créer un break-relance récurrent qui a toujours la même durée
– Par exemple : le temps de deux cycles le groupe chante puis le temps de deux cycles le groupe se tait (=break) puis le temps de deux cycles le groupe chante puis le temps de deux cycles le groupe se tait (=break) et ainsi de suite.
– L’art du refrain-improvisation est déjà d’être en mesure de créer ce break-relance récurrent sans se perdre dans le cycle. Pour cela, la meilleure solution : compter !
– Etape 2 : Une fois que le groupe a bien compris le principe du break/relance récurrent et qu’il est habitué, il s’agit de lancer la dynamique de solos durant les breaks.
– Pour commencer, le leader est le seul à faire un solo. Et pour le tout premier solo, mon conseil est que le solo doit être absolument non reproductible pour que personne parmi les choristes ait l’impression qu’il s’agit d’un écho à répéter.
– Faire ce solo non reproductible plusieurs fois et lorsque le groupe comprend bien que durant les breaks il s’agit de laisser le leader faire un solo, on peut faire un solo qui sonne un peu plus comme un « solo ».
– Etape 3 :Il s’agit de faire passer le rôle du solo. Plusieurs options possibles :
a) le leader souhaite qu’une seule personne prenne le rôle du solo. Le leader pointe du doigt chaque nouvelle personne a faire un solo ou iel propose (sans parler !) une autre manière pour que le solo passe d’une personne a une autre
b) le leader souhaite que plusieurs personnes fassent un solo durant le break. Iel invite une personne à le rejoindre dans solo, puis une troisième puis plus, pour faire comprendre qu’il s’agit d’être plusieurs à chanter. Une fois que le concept a été compris, en général, plusieurs personnes prennent spontanément le rôle du solo au moment du break.

MISE EN PLACE : NIVEAU 2
– L’autre manière de faire un refrain-improvisation est de créer un break-relance récurrent qui n’a pas toujours la même durée. Dans ce cas, le leader doit rester très actif tout le long : iel est celui qui relance le groupe dans le chant quand iel le veut. Cela peut paraître plus faicle à première vue mais que cela « groove » et « sonne bien » cela demande en fait d’avoir le sens du cycle malgré tout et de bien sentir quand faire redémarrer le groupe.
– Pour les autres étapes, ce sont les mêmes que pour le niveau 1.

Sources : Música do Círculo

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The refrain-improvisation is a game of interaction within a group of people singing.

THE PRELIMINARY

• The group is singing one or more loops
• If the loops have the same first beat and the same cycle length, it makes the game much easier.

THE PRINCIPLE

In the silence of the break, one or more people sing a solo and each time a new break comes along, it’s the turn of one or more other people to take the solo for the duration of the break.

One person in the group initiates the game

The game consists of creating a recurring break/relance

SETTING UP: LEVEL 1
Do this non-reproducible solo several times and when the group understands that during the breaks it’s about letting the leader do a solo, you can do a solo that sounds a bit more like a ‘solo’.
Step 1: The easiest way to set up a chorus-improvisation is to create a recurring break-relance that always lasts the same length of time.
For example: for two cycles the group sings then for two cycles the group is silent (=break) then for two cycles the group sings then for two cycles the group is silent (=break) and so on.
The art of the chorus-improvisation is to be able to create this recurring break-relance without getting lost in the cycle. The best way to do this is to count!
Step 2: Once the band has understood the principle of the recurring break/relance and is used to it, it’s time to launch the dynamic of solos during the breaks.
To start with, the leader is the only one to do a solo. And for the very first solo, my advice is that the solo should be absolutely non-reproducible so that none of the backing singers has the impression that it’s an echo to be repeated.
Step 3: The solo role is cast. There are several possible options:
a) the leader wants only one person to take the solo role. The leader points to each new person to do a solo or suggests (without speaking!) another way for the solo to be passed from one person to another.
b) The leader would like several people to solo during the break. He invites one person to join him in the solo, then a third, then more, to make it clear that it’s a question of several people singing. Once the concept has been understood, several people usually spontaneously take on the role of soloist during the break.

SETTING UP: LEVEL 2
The other way of doing a chorus-improvisation is to create a recurring break-relance that doesn’t always last the same length of time. In this case, the leader must remain very active throughout: he’s the one who brings the group back into the song when he wants to. This may seem easier at first glance, but getting the groove going and sounding good requires a sense of the cycle and a good feel for when to restart the group.
The other stages are the same as for level 1.

Sources : Música do Círculo